Si svolge a Siena, il 7 e 8 ottobre, REMIXING CITIES n.2, il percorso ideato in tre città della “provincia”- Siena con Mantova e Reggio Emilia - che ha per oggetto la rigenerazione, il riuso, la rivalorizzazione degli spazi, ai fini di uno sviluppo locale, attraverso la creatività contemporanea
Venerdì 7 ottobre, dalle 10 alle 13, presentazione della ricerca la “Mappa dell’abbandono” alla Camera dei Deputati a Palazzo Montecitorio a Roma, in un convegno promosso dalla Senatrice Michela Montevecchi, con la presentazione della visione dell’Agenzia del Demanio e casi operativi di riqualificazione di un patrimonio di significato storico, economico che può rappresentare una risorsa. Il repertorio di informazioni verrà integrato con il reportage fotografico Still Alive, nato nel 2004 con lo scopo di raccontare visivamente il fenomeno della dismissione industriale, che ha dato vita al progetto editoriale “Paraboloidi”
SPECIALE LUBEC 2016. Oggi, complice un grande fermento (tardivo nel nostro Paese) legato ai processi di rigenerazione urbana, l’arte contemporanea è “il tormentone”, la leva dello sviluppo territoriale e del turismo, riposizionamento di brand “destination” e stimolo per investimenti. Anticipiamo le riflessioni di Stefano Monti che interverrà alla tavola rotonda “Arte contemporanea grande attrattore. Politiche e strumenti a confronto” a Lubec 2016, giovedì 13 ottobre, invitando alla chiarezza e alla concretezza
SPECIALE MECENATE '90. In estate abbiamo accolto l’invito di Mecenate ’90 ad ospitare una riflessione, una rilettura corale severa e costruttiva sull’innovazione in corso delle politiche culturali, per cogliere il susseguirsi dei cambiamenti nel disegno riformatore ispirato dal Governo. Dove stiamo andando? Abbiamo lo sguardo lungo? Siamo ad una svolta? Dove ci sta portando la “sempIificazione amministrativa”? I contributi autorevoli sono stati numerosi, numerosi i lettori. Ledo Prato, segretario generale dell’Associazione, propone di far crescere il ragionamento indagando il ruolo delle città moderne, in particolare quelle medie che vanno ripensandosi, con uno sguardo largo che arrivi alla dimensione europea, toccando l’innovazione nella socialità, nuovi protagonismi, cittadinanza attiva. Oltre la logica del consenso. Un contesto nel quale si giocano scelte decisive per lo sviluppo locale, alimentando una cultura del partenariato “multiattoriale e multilivello”. “La dimensione urbana può quindi essere il terreno di coltura delle nuove sfide dell’economia della cultura nel tempo della green economy, della sharing economy, il livello a cui riportare e valutare le riforme anche sul versante dei beni culturali, l’ambito entro il quale si ricompongono le innovazioni sociali e culturali e fanno tessuto comunitario, il laboratorio per costruire modelli di sviluppo e forme di convivenza, valorizzando il policentrismo del Paese”
ARTLAB2016. Ilaria d’Auria, una giovane progettista culturale che vive a Bruxelles si è dedicata giornate di ascolto, di apprendimento al recente festival delle politiche culturali che si è svolto a Mantova, con la partecipazione di policy makers ed operatori. Ci restituisce le sue impressioni a caldo: come dice Silvia Costa “non è una risorsa inesauribile: se non si pratica, non si rigenera”
Dalla rubrica “President’s Picks”, ogni lunedì su La Rebubblica Torino, riportiamo l'opinione di Patrizia Asproni, presidente della Fondazione Torino Musei
I risultati del bando nazionale della Compagnia di San Paolo, Fondazione con il Sud e Fondazione Cariplo per sostenere partenariati territoriali e progetti innovativi nei servizi di educazione e cura per la prima infanzia
Questa settimana segnaliamo: 4a GIORNATA EUROPEA DELLE FONDAZIONI, l'evento proposto da Dafne a cui aderiscono Acri e Assifero per promuovere le fondazioni e il loro operato. La nuova edizione del MASTER DI I LIVELLO IN IMPRENDITORIA DELLO SPETTACOLO, anno accademico 2016-2017, istituito dal Dipartimento delle Arti dell’Università di Bologna. Presentato mercoledì 28 settembre il PRIMO RAPPORTO DI ASVIS SULLO SVILUPPO SOSTENIBILE IN ITALIA.
Crescono e si moltiplicano gli esempi di territori che si organizzano intorno alle proprie specificità – beni culturali e ambientali, filiere agroalimentari, grandi eventi – per dare vita a progetti di marketing territoriale integrato. L’obiettivo è creare valore economico, oltre che sociale, valorizzando il ‘brand’ del territorio – quando è ad esempio distretto artistico-culturale o denominazione di una eccellenza del Vino o del Cibo - spesso favorendone l’affermazione per motivazioni turistiche. Il progetto ‘Trame d’Italia’ della Fondazione Italiana Accenture è un esempio di ‘messa a sistema’ delle variabili di questa tendenza, che vede l’Italia intera sempre più impegnata attraverso le sue componenti istituzionali, o l’iniziativa dei privati. Il tema, infatti, è principalmente questo: chi fa da regista del marketing territoriale integrato?
Il biennio 2015-2016 verrà ricordato probabilmente come il momento in cui il sistema dell’arte internazionale ha cominciato a legittimare e integrare ai suoi massimi livelli esperienze sociali produttive di bellezza e condivisione, riconoscendo la qualità estetica ed artistica di alcune pratiche che negli scorsi decenni sono cresciute negli spazi angusti del welfare sanitario e sociale italiano. Il 3 ottobre, a Londra, in occasione di una delle più importanti fiere di arte contemporanea al mondo, Frieze Art Fair, nella galleria “Moretti” dedicata al meglio degli old Master italiani, inaugura “The Guardian Animals + other invisible beings”, la mostra degli “irregolarii” dell’atelier dell’Errore, il progetto co-autoriale che l’artista Luca Santiago Mora sviluppa da 15 anni nel reparto di neuropsichiatria infantile dell’ospedale di Reggio Emilia. Un progetto che nella sua grazia ha incantato Maramotti, patron di Max Mara: “il “marginale” sociale, psichico e fisico o la persona “non normodotata”, uscita dalle periferie della narrazione dominante che vede nel gesto e nel segno artistico solo una possibilità di espressione dal valore terapeutico, per affermare la possibilità di una produzione estetica”
Per il settimo anno consecutivo, il quinto in Italia, nel mese di settembre siamo invitati ad immortalare il nostro patrimonio culturale nell’ambito dell’iniziativa Wiki Loves Monuments - WLM. Nato nel 2010 nei Paesi Bassi, l’evento ha ricevuto gli anni seguenti l’appoggio della Commissione Europea e del Consiglio d’Europa riscuotendo sempre più successo. Conservazione, digitalizzazione e diffusione della “cultura libera” sono solo alcuni dei temi di cui abbiamo discusso con Giuliana Mancini, Executive Director Wikimedia Italia cogliendo l’occasione di approfondire WLM nell’ambito delle altre progettualità di Wikimedia Italia. Se ne parlerà anche a LUBEC, giovedì 13 ottobre 2016, durante l'incontro 'Tecnologie, strumenti e strategie per l'eco-sistema turistico-culturale'
L’attenta e rigorosa analisi di Alessandra Pioselli nel testo edito da Johan& Levi - L’arte nello spazio urbano. L’esperienza italiana dal 1968 ad oggi – è l'occasione per una riflessione trasversale su arte, sfera pubblica, trasformazioni urbane. L'invito è a superare le dicotomie tra dimensione etica ed estetica, integrando ricerca, formazione, pratica, oltre le retoriche
Buone notizie dal fronte dell'innovazione: tre giovani imprenditrici gestiranno il Museo di Arte Contemporanea di Villa Croce a Genova con la start up OpenYourArt //// è partito il road show del PROGETTO DIDEROT della Fondazione CRT finalizzato apotenziare la didattica di base con metodologie innovative //// a Roma il 4 ottobre «Italo Globali - Protagonisti nel mondo, italiani per sempre» un convegno per avere una mappa dei cambiamenti in corso in questa epoca in tema di processi economici e culturali innovativi //// Feltrinelli Porta Volta sarà la nuova sede della Fondazione Feltrinelli insieme a Microsoft //// 8 i progetti vincitori del bando «Beni Invisibili, Luoghi e Maestria Delle Tradizioni Artigianali» della Fondazione Tim. Inoltre Fondazione Credito Bergamasco espone i grandi capolavori del Tiepolo //// la Regione Lombardia stanzia 6 milioni di euro alle fondazioni di spettacolo e musei
La libertà è partecipazione
G. Gaber
“E’ tempo per chi opera nel settore di assumere un atteggiamento responsabile, rispondendo alla “non-strategia” della frammentazione – proliferazione di enti ed eventi, di iperproduzione normativa – con un approccio coordinato, sistemico e integrato, ponendo fine alle distorsioni che hanno fatto proliferare programmi e ingenerato sprechi, moltiplicato i vincoli burocratici e alimentato una visione egoistica legata alle risorse singolarmente destinate. Giovanna Barni, presidente CoopCulture, interviene con proposte nella riflessione sull’innovazione delle politiche culturali, stimolata in questo numero“E’ tempo per chi opera nel settore di assumere un atteggiamento responsabile, rispondendo alla “non-strategia” della frammentazione – proliferazione di enti ed eventi, di iperproduzione normativa – con un approccio coordinato, sistemico e integrato, ponendo fine alle distorsioni che hanno fatto proliferare programmi e ingenerato sprechi, moltiplicato i vincoli burocratici e alimentato una visione egoistica legata alle risorse singolarmente destinate. Giovanna Barni, presidente CoopCulture, interviene con proposte nella riflessione sull’innovazione delle politiche culturali, stimolata in questo numero
